Gaya Musik Afrika Yang Wajib Diketahui
Gaya Musik Afrika Yang Wajib Diketahui – Afrika kaya akan beragam gaya musik, banyak di antaranya telah terekam dalam rekaman yang dirilis oleh Real World Records selama 30 tahun terakhir. Kami meminta musisi dan guru Zimbabwe, Chartwell Dutillo, untuk memperkenalkan kami pada beberapa gaya musik Afrika yang populer dan kurang dikenal, serta membagikan beberapa lagu penting untuk didengarkan dari katalog kami.
Gaya Musik Afrika Yang Wajib Diketahui
1. Soux
theaddamsfamilymusicalstore – Souksu adalah bentuk musik yang berasal dari rumba. Franco Luambo (juga dikenal sebagai Luambo Makiadi), yang meninggal pada tahun 1989, memainkan musik Soukou selama 30 tahun dengan bandnya OK Jazz. Meskipun band ini, yang kemudian dikenal sebagai TPOK Jazz, memainkan musik Kuba, Franco juga banyak menggunakan ritme dan tema dari negara asalnya, Kongo, Belgia, sehingga memberinya julukan “The Guitar Wizard.”
Musik Soukus berasal dari Zaire, sekarang Republik Demokratik Kongo. Musisi di Zaire mencari cara untuk menghilangkan musik rumba. Papa Wemba, artis Kongo yang tinggal di Paris yang meninggal dunia pada tahun 2016, tampil bersama dua band. Dia bermain dengan Viva La Musica di Soukou dan Crossover Pop Music dengan musisi sesi Prancis di Molokai.
Baca Juga :Alat Musik Tradisional Dari Seluruh Dunia dan Keunikannya
2.Juju
Gaya Juju berasal dari Nigeria, negara yang melahirkan banyak gaya yang menjadi populer di negara-negara Afrika Barat, seperti Juju, Jaija, Fuji, Ozzidi, Palmwine, Highlife, dan Afrobeat. Di sini kami memperkenalkan Les Amazones d’Afrique, grup musisi Afrika Barat yang semuanya perempuan dan berkomitmen terhadap kesetaraan gender. Para penyanyinya berasal dari Benin, Mali, Nigeria dan Guinea. Untuk album debut mereka, mereka menggunakan berbagai gaya yang menggabungkan musik Wassulu, pop Griots, Nigerian Afrobeats dan Naija pop dengan EDM dan ambient techno.
3. Mubarakkus
Gaya musik populer Senegal yang dikenal sebagai Mubarakkus dalam bahasa Serer berasal dari tradisi musik Serer yang konservatif di Nyup. Pada tahun 1979, Youssou N’Dour, “Pangeran Kecil Dakar”, mendirikan Super Etoile dan menjadi perwakilan mubarakkus pop paling populer di Senegal. Dia tidak hanya berasal dari Dakar, ibu kota yang didominasi Wolof, namun dia juga menggunakan poliritme tradisional dari drum dan tama yang sabar. Youssou membangun studio rekaman besar di Dakar bernama Sippi atau “Eyes Open”. Pada tahun 1994, kolaborasi Youssou dengan penyanyi hip-hop Amerika-Inggris NeNe Cherry, “7 Seconds,” terjual lebih dari 1,5 juta kopi dan memenangkan MTV Europe Award untuk Lagu Terbaik Tahun Ini. Youssou N’Dour dan Super Etoile de Dakar – Imigrasi
4. Shirin
Jirin adalah gaya yang berakar pada teknik menyanyi tradisional yang unik di Benin. Voodoo memiliki pengaruh yang kuat di Benin, tempat jimat penyembuhan dan peremajaan diturunkan. Ratu pop crossover Afrika Angelique Kidjo menggunakan teknik vokal Zilin. Meskipun Angelique sering dikritik karena meninggalkan akar Afrikanya, pengaruh kariernya terhadap musik Afrika tidak dapat disangkal. Dia saat ini tinggal di New York dan sering kembali ke kampung halamannya di Ouidah untuk mendapatkan inspirasi spiritual.
“Dunia semakin kecil dan kecil. Saya bernyanyi tentang masalah yang tidak hanya terjadi di Benin atau Afrika.” ~Angelique Kidjo.
Baca Juga : Rekomendasi Game Sepak Bola Android Offline
5. Menggigit
Gnawa, juga dikenal sebagai ethnopop atau Gnawi blues, berasal dari gurun Sahara. Gaya musik ini didasarkan pada repertoar lagu dan ritme agama spiritual Afrika kuno. Warisannya yang terpelihara dengan baik memadukan puisi upacara dengan musik dan tarian tradisional. Maroko menaklukkan kota Timbuktu di Mali pada abad ke-16 dan membawa budak berbahasa Bambara melintasi Sahara. Fakta bahwa alat musik gesek utama Gnawa, sintil atau zimbri, menyerupai versi Bambara Ngoni yang lebih besar menunjukkan bahwa banyak Gnawa berasal dari Bambara Ngoni. Kota-kota di Maroko telah lama mendukung kelompok Shaabi “populer” yang tampil di kafe-kafe dan kaset rekaman untuk pasar lokal. Hassan Hakmoun dan bandnya mengambil tradisi musik Maroko kuno ini dan memperbaruinya dengan semangat awal mulanya. Hassan Hakmoun – Sudan Minitara (Bumbastik Mix)
6. Mbaqanga
Mbaqanga berasal dari Afrika Selatan. Kata itu berarti “pangsit” dalam bahasa Zulu, tetapi dalam kasus ini artinya “buatan sendiri”. Mbaqanga berevolusi dari dua gaya sebelumnya: kwela, lalu lau dan jive. Ini menjadi terkenal karena klub shebeen ilegal di kota-kota Afrika Selatan. Mungkin suara pop terberat di Afrika, menghadirkan riff tajam dan harmoni vokal yang kaya dibandingkan ritme knockout yang gelap dan bass yang mengerang. Afrika Selatan, seperti Nigeria, memiliki beragam gaya, mulai dari marabi (asal mula jazz Afrika Selatan) hingga musik lokal kelas atas, reggae, dan paduan suara Zulu yang dikenal sebagai Mbube. Shikisha adalah sekelompok wanita Zulu dari Durban, Afrika Selatan yang memadukan tarian tradisional Zulu, Sotho, Xhosa, dan Shangani dengan suara elektronik intens perkotaan modern Afrika Selatan. Nama Shikisha berarti “Membungkus ikat pinggang, menari, dan bernyanyi seperti yang belum pernah Anda lakukan sebelumnya.”
7. Chimurenga
Chimurenga adalah gaya musik yang berasal dari lagu-lagu perjuangan pembebasan. Musisi dari suku Shona yang mayoritas di Zimbabwe menciptakan suara pop baru berdasarkan melodi dan ritme periodik, seperti bunyi lonceng mbira. Mbira adalah alat musik sakral yang dimainkan sepanjang malam dalam ritual yang disebut bira untuk berhubungan dengan roh leluhur. Thomas Mapfumo mempopulerkan suara Chimurenga dan masih menampilkannya bersama bandnya, The Blacks Unlimited.
tempat ke-8. keajaiban
Majika menggabungkan ritme lokal yang berasal dari Mozambik: sigbu, mapika, tuhu, dan marabenta. Musik dari band Gowein terdiri dari campuran musik dari ritme magica lokal versi hop, dengan goyangan gitar dan jilatan skucas, dan suara seperti terompet saat mereka mencampurkan quilapanga, merengue Angola, dan Latin pedas Saya menyebutnya keberanian. Golwein, dipimpin oleh Titika Fernando, diberi nama sesuai dengan nama danau yang memasok air langka ke provinsi Gaza yang gersang.
9. Ubongo
Ubongo adalah musik yang berakar pada ngoma, vugo, kumbuuya dan mengemudi chakacha, yang nuansa seksualnya menjiwai sebagian besar bentuk taarab, dan mengeksplorasi romansa dan pernikahan di Tanzania. Bongo berarti “musik otak” dalam bahasa Swahili, tetapi mereka juga memiliki hati, dan lahir dari kemiskinan perkotaan Dar es Salaam. Remy Ongara menangani isu-isu sosial dan politik yang sensitif dengan musik yang diciptakan dengan gaya ini.
